Аккордеониста Киммо Похьонена называют главным героем финской авангардной сцены. Именно он модернизировал традиционное звучание аккордеона и разработал свои собственные правила игры на этом инструменте, которые воплотил в роке, авангарде, фолке. На прошлой неделе Киммо посетил Петербург со своей новой программой.

Аккордеониста Киммо Похьонена называют главным героем финской авангардной сцены. Именно он модернизировал традиционное звучание аккордеона и разработал свои собственные правила игры на этом инструменте, которые воплотил в роке, авангарде, фолке. На прошлой неделе Киммо посетил Петербург со своей новой программой.

Проект «Accordion Wrestling» — умопомрачительная смесь из греко-римской борьбы и аккордеона, точнее музыки, которую исполняют на этом замечательном инструменте. Участвуют профессиональные борцы, Киммо Похьонен с аккордеоном и спецэффекты. Происходящее на сцене трудно описать словами. Это скорее некий балет, музыкальная составляющая которого — это сплав сочных каскадов маэстро Похьонена. Петербургских зрителей представление привело в полный восторг.

— Киммо, вы уже много раз бывали в Петербурге. Помните впечатления от своей первой поездки?
— Очень хорошо помню, мне было16 лет. Тогда город назывался не Петербург, а Ленинград, и я играл здесь музыку для пьяных туристов. У вас хороший город, чем-то напоминает Хельсинки, только гораздо больше. 
— Проходилось видеть здесь пиратские диски со своими записями?
— О, сколь угодно! Но для меня это вообще не проблема. Однажды я отдыхал в питерском баре после выступления. Мы разговаривали с приятелем, и вдруг я услышал, как играет моя музыка. Я начал оглядываться, и все понял: парнишка, сидящий неподалеку, вставил кассету с моей записью в магнитофон и тут же ее слушал. В принципе, я адекватно отношусь к подобному явлению. Знаю, что многие исполнители не любят, когда их фотографируют или снимают на видео в ходе концерта, а потом выкладывают в Интернете. Но лично для меня это, во-первых, реальность, во-вторых, — возможность. На данный момент я участвую в десяти проектах. Если вы зайдете на сайт «Амазон», то увидите практически все мои записи. Я путешествую со своими проектами по всему миру и встречаю много людей, которые говорят, что они узнали про них благодаря Интернету. Прекрасно понимаю, что сегодня люди уже не покупают такое количество дисков, как это было еще несколько лет назад. Сейчас более важна живая музыка. Именно благодаря записям с концертов люди смотрят выступления по Интернету, считают, что это «круто», а потом приходят  послушать меня живьем. Но если говорить о легальных дисках, то пока в России официально выпущен в оборот только один мой сборник — «Железный лед». Это сборная солянка моего первого и второго дисков. Больше никаких альбомов здесь нет. 
— Вы играете на несколько необычном для авангардиста и не характерном для Финляндии музыкальном инструменте — аккордеоне…
— Кстати, огромный пласт «аккордеонной» культуры пришел к нам именно из России. Это еще одна причина, по которой я люблю эту страну. Когда наши дети начинают постигать премудрости игры на аккордеоне, то начинают с разучивания русского фольклора, например исполняют Владимира Золоторева. С этого начинал и я, и мой отец. Другое дело, что меня, сами понимаете, сегодня нельзя назвать классическим аккордеонистом. На каком-то этапе  захотелось сломать стереотип игры на этом музыкальном инструменте, и это было как второе рождение. В мире нет человека, которому бы я подражал. Ведь я знал только аккордеонистов, которые играют классику или народную музыку. Конечно, у меня перед глазами были великие музыканты, но когда я начинал экспериментировать с аккордеоном, никакой определенной картины того, что должно получиться в итоге, не видел. В начале движения по этому неизвестному пути возникало ощущение, что бьюсь головой об стену… Но, в общем, обратный путь – от классики до авангарда удался. И все же я сам себя называю не аккордеонистом, а музыкантом. 
— Расскажите о проекте, с которым вы приехали в Петербург.
— Мой проект — это сочетание реслинга и игры на аккордеоне. Это шоу, перформанс. Когда-то давно я встретил музыканта, который рассказал, что играл на трубе во время боев. Я очень удивился такому сочетанию, но потом понял, что из этого можно сделать целое представление, театральный спектакль, рассказать историю, которую со временем я и придумал. Конечно, здесь есть место для импровизации, настоящего боя, а есть хореографическая постановка. Думаю, что на обычных борцов не так интересно смотреть, как на это шоу.

http://www.novostispb.ru/